Gran Torino

Argentina

(Muy Buena)

Clint Eastwood ha sugerido que el de Gran Torino podría ser el último personaje que encarne en el cine. Si es así, no pudo haber elegido mejor. En Walt Kowalski, el hosco, amargado e irascible veterano de Corea que no parece sino esperar la muerte sentado en su porche con una cerveza en la mano y la fiel Daisy echada a sus pies, tiene un poco ... Leer más   Clint Eastwood ha sugerido que el de Gran Torino podría ser el último personaje que encarne en el cine. Si es así, no pudo haber elegido mejor. En Walt Kowalski, el hosco, amargado e irascible veterano de Corea que no parece sino esperar la muerte sentado en su porche con una cerveza en la mano y la fiel Daisy echada a sus pies, tiene un poco de todos los seres que representó en el pasado, la visible voluntad de asumirlos y aceptarlos aun con sus contradicciones y cierto ánimo de conciliación.

En Kowalski hay bastante del individualista a ultranza, del parco héroe solitario de los westerns spaghetti, del justiciero siempre en el límite entre la ley y el delito. Es un defensor de valores -trabajo, patria, familia- a los que ha permanecido fiel (el modelo Ford que guarda en su garaje es el símbolo de ese pasado que idealiza); el que no disimula su intolerancia ni su racismo; el tipo duro y malhablado que jamás expresa sus sentimientos, pero tampoco puede ocultarlos del todo.

Está, claro, en conflicto con su actual entorno multicultural, ajeno a esos valores. Vive casi aislado en su fortaleza, bandera al frente incluida, como en un fuerte asediado por los indios, ahora que ha perdido a su mujer y el suburbio de Detroit en que reside se ha llenado de inmigrantes sudasiáticos. Que se arreglen ellos y sus guerras contra las demás pandillas de otras etnias, pero que no invadan su territorio. Y que no lo moleste tampoco el insistente curita que busca cumplir el expreso deseo de la difunta: arrancarle una confesión. No es asunto de un sacerdote inexperto si a él le duelen todavía en la conciencia las heridas que le dejó la guerra.

Si este Eastwood maduro pero aún fuerte acepta muchos de los rasgos que le adjudicó la mitología popular, también ha ganado en sabiduría. Le preocupa hoy (lo demostró, por ejemplo, en Cartas desde Iwo Jim a) la reconciliación. Sabe que ésta -con uno mismo y con los otros- puede llegar al final del camino y traer la paz para que la vida recupere su sentido y la redención sea posible, aunque imponga el sacrificio.

Empujado por la pandilla de su primo a dar una prueba de hombría, Thao, un tímido jovencito hmong de la casa vecina, intenta robar el Gran Torino que es el orgullo del protagonista. Basta ese hecho para que el contacto de Kowalski con el mundo real se restablezca y haga aflorar en él, tras la ira inicial y con la frecuentación de la familia asiática, el impulso protector (paternal) al que no supo responder en su momento. Así, aunque la violencia no desaparezca de la escena, lo que parecía conducir a otra versión de la mal llamada justicia por mano propia deriva en una historia de amor filial que evidencia otra vez esa fina sensibilidad que Eastwood manifiesta de un modo discreto pero profundamente conmovedor.

El preciso clasicismo de su lenguaje y su admirable labor actoral compensan largamente algunas debilidades del guión y los titubeos de un elenco novato, excepción hecha de la encantadora Ahney Her, la chica que logra vencer la hostilidad del protagonista.

Fernando López

Argentina

(Muy Buena)

Qué distinta sería Gran Torino si este guión hubiera llegado a las manos de Clint Eastwood hace veintipico de años. No sólo por la madurez que ha desarrollado el director de Los imperdonables y Río Místico, sino porque en las épocas de Firefox o El guerrero solitario la trama de esta película bien le hubiera servido de excusa para esos rel ... Leer más   Qué distinta sería Gran Torino si este guión hubiera llegado a las manos de Clint Eastwood hace veintipico de años. No sólo por la madurez que ha desarrollado el director de Los imperdonables y Río Místico, sino porque en las épocas de Firefox o El guerrero solitario la trama de esta película bien le hubiera servido de excusa para esos relatos de recalcitrante derecha que como director y actor tenía acostumbrados entonces. Aunque muchos lo olviden. Hoy Eastwood, a los 78 años, puede personificar a un veterano de guerra racista, que escupe malicias, se ofende y tiene malos modales hasta con el peluquero que es su amigo, y así y todo puede resultar entrañable.

El barrio en Detroit donde Walt Kowalski vive ha cambiado con los años. No sólo Walt debe lamentar la partida de su mujer, sino que el vecindario se ha convertido en un crisol de razas, no precisamente a gusto del veterano de Corea. En la casita de al lado vive una familia de Hmong, a quienes una pandilla de orientales tiene a maltratar. Kowalski sale a defenderlos, y cuando uno podría suponer que lo hace más para atacar que por defender, Eastwood borra toda huella de maldad en el protagonista. De la boca para afuera será todo lo nacionalista que parezca, pero ese músculo duro como piedra que late y lo mantiene en pie tiene lugar para redimirse de las atrocidades que cometió en la guerra.

El automóvil del título es, claro, una metáfora. Para integrarlo a la pandilla, el primo y otros malandras envían a Thao, el vecinito Hmong a robar el Torino modelo 72 que Kowalski lustra y guarda en su garage. El lo descubre y lo evita, pero a medida que el adolescente deba hacer trabajos para él, como forma de resarcimiento que le impone su tradicional familia, poco a poco se irá construyendo una relación entre el ¿anciano? y sus vecinos hijos de inmigrantes.

Gran Torino está matizada con humor, con incesantes referencias a la disfuncionalidad entre los cada vez menos americanos blancos que quedan en el vecindario y los extranjeros, sean latinos, negros o Hmongs, entre Kowalski y sus hijos, por más que haya un llamado de atención, de necesidad de afecto.

Eastwood construye a Kowalski con la misma madera que a William Munny, el cowboy valiente, renegado y avejentado -sólo en años- de Los imperdonables, más el gesto adusto y los malos tratos e independencia de Harry el Sucio. Porque no puede haber tipo más detestable que Kowalski al comienzo de Gran Torino, pero hacerlo querible y compartir su dolor no sólo es mérito de una gran actuación de Eastwood. Aquí es donde se hace difícil separar al director y al intérprete. Eastwood es un grande y lo demuestra en cada fotograma.

Un consejo: bien vale la pena quedarse a los títulos finales, y escuchar el tema musical con que Eastwood decide despedirnos de la sala oscura.