Alatriste (2006)

La Nación - M. Stiletano (Argentina)

Regular

El desencanto que provoca Alatriste es directamente proporcional a la magnitud de esta producción, la más costosa de toda la historia del cine español, para la que se han invertido algo más de 24 millones de euros. Y también a su duración (casi dos horas y media), excesiva al punto de rozar el aburrimiento en varios tramos y a la vez parad� ... Leer más El desencanto que provoca Alatriste es directamente proporcional a la magnitud de esta producción, la más costosa de toda la historia del cine español, para la que se han invertido algo más de 24 millones de euros. Y también a su duración (casi dos horas y media), excesiva al punto de rozar el aburrimiento en varios tramos y a la vez paradójicamente insuficiente para abarcar al mismo tiempo los múltiples flancos y abordajes requeridos por la historia.

En esta visible contradicción se explican los decepcionantes resultados de la llegada al cine de la muy difundida criatura literaria de Agustín Pérez-Reverte: aquí se cuentan demasiadas cosas a la vez, sin tiempo ni espacio adecuados para dar mínimo vuelo a cualquiera de ellas.

Tal vez la explicación principal haya que buscarla en torno del empecinamiento de Pérez-Reverte -cuyo celo en mantener bajo control esta adaptación puede vislumbrarse detrás de los resultados- por compilar en un solo film toda la serie de andanzas de nuestro héroe, un valeroso espadachín que vive en los tiempos de la España imperial del siglo XVII.

Ya van seis libros, cada uno de los cuales da perfectamente para una película o, mejor todavía, para un episodio de aquellas enjundiosas y elaboradas miniseries que caracterizaron a la televisión española en los años 80. En cambio, el autor quiso desde el vamos comprimir en un solo y extenso capítulo cinematográfico casi la vida entera del capitán Alatriste.

La prometedora y fantasmagórica escena inicial en Flandes, cuando entre brumas y sobre el agua el padre de Iñigo Balboa, a punto de morir, le pide a Alatriste, su compañero de armas, que se haga cargo de su hijo, adquiere con el tiempo el carácter de pintura y símbolo de todo el film: de allí en más los personajes se mueven a la deriva y no saben muy bien qué camino tomar, dilema que el realizador parece resolver con un rápido sobrevuelo sobre varias cuestiones (la decadencia de la España imperial, el papel de la Iglesia, las intrigas palaciegas, la lucha entre el compromiso personal y la lealtad política) entre visibles saltos argumentales. Ante este panorama, es lógico que sean mayoría los personajes que aparecen, desaparecen o reaparecen sin explicaciones convincentes ni desarrollo dramático.

Ni siquiera tuvo suerte el protagonista excluyente de esta historia. No hay profundidad en los interrogantes que rodean la transformación de Alatriste, que de soldado al servicio de la Corona pasa a convertirse en un mercenario cuya espada se alquila al mejor postor. El encomiable esfuerzo de Viggo Mortensen por lograr que su personaje no pierda la impronta heroica y, a la vez, ofrezca su costado más sombrío choca con algunos obstáculos. El principal es la falta de armonía entre su españolizado acento porteño y el resto de las voces, incluida la del italiano Enrico Lo Verso.

La expresiva belleza de Ariadna Gil y la autoridad de Eduardo Noriega, Javier Cámara y Juan Echanove (estos últimos ampulosamente caracterizados como el Conde Duque de Olivares y Francisco de Quevedo) asoman como todo lo demás con cuentagotas dentro de una trama que vacila todo el tiempo, sin decidirse, entre la aventura, el folletín y el retrato de época. Lo único cuidado al detalle es el irreprochable trabajo de todos los rubros técnicos y de ambientación.

Marcelo Stiletano