Hollywoodland (2006)

La Nación - D. Graña (Argentina)

Buena

Los mil y un modos en los que Hollywood crea y construye estrellas y leyendas sólo para derribar y destruir los sueños y esperanzas de quienes las encarnan han sido uno de los más fructíferos tópicos del cine norteamericano casi desde los comienzos de su industria, centrada en este mundo que coincide sólo geográficamente con la ciudad de Los ... Leer más Los mil y un modos en los que Hollywood crea y construye estrellas y leyendas sólo para derribar y destruir los sueños y esperanzas de quienes las encarnan han sido uno de los más fructíferos tópicos del cine norteamericano casi desde los comienzos de su industria, centrada en este mundo que coincide sólo geográficamente con la ciudad de Los Angeles y sus alrededores.

La melancólica y precisa Hollywoodland , interesante debut cinematográfico del director televisivo Allen Coulter (conocido por su trabajo en series como Los Soprano y Six Feet Under ) tiene como centro de su entretenida fábula admonitoria el módico ascenso y estrepitosa caída profesional del actor George Reeves, desde sus comienzos como joven y atractivo actor en busca de un contrato con un gran estudio hasta su ocaso profesional y posterior y aparente suicidio debido a su identificación con el que sería su mayor éxito: Superman, al que interpretaría en la TV norteamericana entre 1952 y 1958 y que lo hizo famoso en todo el mundo, defendiendo -como hacía entonces el personaje creador por Siegel y Shuster- "la verdad, la justicia y el modo de vida americano".

El film también acierta en su disección de las márgenes exteriores de un mundo -el Hollywood de los años 40 y 50, cuando los grandes estudios cinematográficos eran todavía dueños de las vidas de sus empleados, retratado en mudos colores otoñales y expresivos planos secuencia por Jonathan Freeman- cuya naturaleza no ha cambiado a pesar de haber perdido con el tiempo las cuatro letras finales del cartel que la identifica ante el resto del planeta desde la época en que era famoso por ser el lugar preferido de quienes deseaban quitarse la vida con un máximo de publicidad.
Traición y muerte

Así, el atractivo y bien dosificado suspenso del guión de Paul Bernbaum encuentra una conocida pero eficiente fórmula para combinar ambas historias en una pulida estructura tomada de la novela negra y en la figura del derrotado detective privado de rigor (un contenido Adrien Brody) que adivina en los grandes titulares y las muchas dudas que dejó la muerte de Reeves, así como en las lágrimas de su propio hijo, fanático del personaje, la posibilidad de lograr la fama y el respeto que le han sido esquivos rehabilitando públicamente al hombre detrás del Hombre de Acero.

Al hacerlo, su investigación no tarda en revelar que poco en la vida de Reeves podía ser considerado heroico: desde su largo affaire con la esposa de Eddie Mannix, alto ejecutivo de un estudio cinematográfico con modales de matón (impecables Diane Lane y Bob Hoskins), cuya única opinión acerca de Lo que el viento se llevó , donde Reeves debutó en el cine, es "esa película sí que hizo dinero", hasta su alcoholismo, su depresión y su ambivalente opinión acerca de sí mismo y su talento, cultivado en seriales de capa y espada "tan precarios que todos montábamos el mismo caballo". Ben Affleck no desaprovecha el desafío que le brinda el retrato de Reeves, capturando a la perfección la mezcla de encanto y mordaz autocompasión de su personaje, y dotando de innegable corazón y carisma a una historia tan amena como pudorosa a la hora de desandar los vericuetos más sórdidos de este mundo.

En definitiva, Hollywoodland construye con sensibilidad un riguroso relato de suspenso en el que las preguntas dicen más que las respuestas, dejando al espectador la responsabilidad -o la misericordia- de decidir cuál de los posibles instantes finales de Reeves le hace más justicia a quien fuera en vida.

Dolores Graña