Una Novia Errante

La Nacion (Argentina)

Buena

Es un film íntimo en cuanto que expone ciertas emociones que nos superan, afligen y desconciertan y que por ese desconcierto -o bien por alguna forma de pudor- se viven en la intimidad, y sólo se confiesan veladamente o enmascaradas. Un film lúcido y generoso porque sólo un espíritu sensible y solidario puede asomarse a indagar con tan respetu ... Leer más Es un film íntimo en cuanto que expone ciertas emociones que nos superan, afligen y desconciertan y que por ese desconcierto -o bien por alguna forma de pudor- se viven en la intimidad, y sólo se confiesan veladamente o enmascaradas. Un film lúcido y generoso porque sólo un espíritu sensible y solidario puede asomarse a indagar con tan respetuosa delicadeza en un corazón ajeno, lastimado por el abandono y desorientado ante el brusco encontronazo con la soledad y el vacío interior. Un film, en fin, hecho casi en voz baja, con una historia minúscula, sin variedad de peripecias ni grandes conflictos (aparentes). Poco apto, pues, para quienes equiparan el entretenimiento en el cine con la acción constante.

Aquí también la hay, sin embargo. Cuando la película comienza -en una secuencia que ya habla del talento de Ana Katz para administrar los ritmos de la puesta- Inés y Miguel discuten a bordo del ómnibus que los llevará a disfrutar de la quietud y el descanso en un otoñal Mar de las Pampas. La discusión, al parecer, viene de lejos y expone el profundo desencuentro de la pareja. Ella, insistente, reclama y riñe ofuscada en busca de una improbable reconciliación: quiere que todo vuelva a ser como era. El rehúye la polémica: prefiere dormir. Y cuando llegan, decide permanecer en el ómnibus. Abajo queda Inés, sola y a la deriva en un balneario fuera del tiempo, alternativamente irritada o culposa, con la vida en suspenso, la vacación sin sentido y haciendo equilibrio al borde de un abismo al que ni siquiera atina a asomarse.

Pasa unos cuantos días en el hotel del bosque donde debió transcurrir el viaje de bodas que no fue y entre una y otra llamada telefónica a un Miguel primero evasivo y más tarde francamente hostil ante tanto cargoseo; camina por ahí, conoce alguna gente, se emborracha, se enferma, llora, coquetea sin suerte con un hombre joven y es más o menos cortejada por otro, un periodista maduro y bonachón que no tiene exactamente porte de galán.
Aventura interior

Pero la anécdota importa poco porque lo principal transcurre en el interior de la inestable Inés; la parálisis repentina en que ha caído como consecuencia de la ruptura la pone de frente a su vacío existencial: está obligada a volverse sobre sí misma, a reflexionar. Felizmente, nada de eso se traduce en palabras; no hay diálogos que arrimen pistas de su turbación interior ni frases ilustrativas dichas al pasar.

En el trayecto de la aturdida protagonista (personaje al que Katz sabe retratar con tanta ecuanimidad que hasta en sus momentos más insufribles inspira cierta ternura compasiva) hay episodios que son simultáneamente cómicos, un poco grotescos y en el fondo bastante dramáticos. El tono que se busca es el de la tragicomedia, territorio más que resbaladizo que la joven realizadora (excelente actriz y directora de actores) recorre si no con paso firme, con digna desenvoltura. Alguna reiteración y un final un poco desvaído no alcanzan a restar mérito a su trabajo.

Un film hecho con pinceladas tan tenues exige un libreto elaborado y preciso. El que Katz coescribió con Inés Bortagaray lo es: tanto como para que los diálogos suenen naturales y al mismo tiempo deslicen sutilezas. No es casual, por ejemplo, que durante las discusiones con Miguel, ella lo llame "inconsistente", precisamente el rasgo más notorio de su propia personalidad. Tampoco es casual la elección del ambiente: un balneario fuera de temporada trae consigo la sensación del tiempo suspendido, así como el vago aire melancólico que conviene a la aventura interior de la protagonista.

Fernando López